Ли По пишување поезија

Ли По пишување поезија



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Ли По

Виталноста на џин и деликатноста на самовилскиот принц. Слобода надвор од повеќето имагинации и ригорозна уметничка дисциплина што е, можеби, уште потешко да се замисли. Ниту еден човек не може да напише така: значи, тој не е човек, туку духот, земното присуство, на елементарната моќ што е поезијата.

Ли По е бог на поезијата. Тој се нарече себеси само бог на виното и одби поради основните супериорности да одговори на повикот на неговиот император. Неговата поезија ни покажува, скоро секогаш, личност која е надвор од светот во кој живееме, гледајќи уште подалеку однадвор во нештата што не можеме ниту да ги замислиме. Тој танцува со месечината и неговата сенка, правејќи тројца што не се толпа. Тој медитира за планина (стр. 90) додека тој и планината не се едно. А сепак, тој е апсолутен господар на описот на човечката интимност. Се чини скоро невозможно деликатната слика за млада loveубов да расте во зрелост во „Баладата на Ч & 8221анг-кан“ требаше да биде напишана од пијаница, која непрекинато крши, и не помалку од тоа тој поет исто така да биде во комуникација со Чау Јуан и неговиот рибар. Разбирливо е да се открие во Пиење со пријател -пустиник на планините и#8221 дека во еден одличен, бесмртен четвор, овој човек се повторил три пати во една редица, а потоа украл реплика од историска книга. читање (или запаметено) скоро од збор до збор! На крајот на краиштата, постои изреката дека сите поети позајмуваат, големите поети крадат.

НАЧИНИ – Ли По ’s Плач од скали за жад

ЗБОРОВИ – Ли По ’s Гледајќи во огледало и пишувајќи го она што моето срце го наоѓа таму


1. „Оди и фати Starвезда што паѓа“ - Donон Дон

Оди и фати starвезда што паѓа,

Добијте со детето корен од мандра,

Кажи ми каде се сите изминати години,

Или кој ја пресече ногата на ѓаволот,

Научи ме да слушам сирени како пеат,

Или да се спречи убодот на завист,

Служи за унапредување на чесниот ум.

Ако сте родени од чудни знаменитости,

Возете десет илјади денови и ноќи,

До годините снежно -бели влакна на тебе,

Ти, кога ќе се вратиш, ќе ми кажеш,

Сите чудни чуда што ти се случија,

Lивее жена вистинска и фер.

Ако најдеш еден, кажи ми,

Таквото аџилак беше слатко

Сепак немој, јас не би одел,

Иако во соседството може да се сретнеме

Иако беше вистина, кога ја запознавте,

И последно, додека не го напишеш твоето писмо,

Лажно, пред да дојдам, на двајца или на три.


Кинеска поезија: Ли По (701-762)

Меѓу најдобрите поети во кинеската историја живее Ли По.

Во предмодерните времиња, тој ја подигна поезијата на нивоа на експресивност и влијание никогаш порано достигнати. За разлика од другите големи кинески поети како Ту Фу, работата на Ли По и#8217 доби непосредно внимание. Главната причина за ова е што Ли По не беше иноватор, тој ја зеде класичната форма, позната форма, и ја подигна на друго ниво со неспоредлива благодат и елоквентност.

Главните теми или карактеристики на големото дело на Ли По вклучуваат разиграност, хибербола, природа и нешто за што е пословичен вино.

Роден во Сечуан, Ли По го помина животот постојано во движење. Никој не ја знае причината зошто. Тој многу патуваше низ источна и централна Кина. И покрај неговата лудост, неговата поезија открива малку за внатрешната работа на самиот поет. Околу 742 година, тој беше назначен за владина канцеларија во служба на литературата. Неколку години подоцна, среде клеветнички озборувања, тој бил прогонет. Подоцна, околу 755 година, тој стапил во служба на принцот, кој подоцна бил обвинет за предавство. Ова предизвика Ли По да биде прогонет по втор пат. Тој на крајот беше помилуван, а потоа продолжи со својот живот на скитници.

Она што е неверојатно е тоа што во текот на неговиот измамен живот, поезијата на Ли По е ослободена од гнев, очај и горчина. Се претставува како надежна и смирена. И дојде од уметничката визија на Ли По, не толку од неговиот секојдневен живот, од континуирана потрага по духовна слобода и заедница со природата.

На есенскиот залив, толку бели мајмуни,
ограничување, скокање како снегулки во лет!
Тие се убедуваат и ги повлекуваат своите млади од гранките
да пие и да се забавува со месечината што ја носи водата.

ВО ELLОЛТО КРАНКА ТУРА ОТСТРАВУВАЕ НА МЕНГ ХАО-ЈАН КАКО СЕ ИСКЛУЧУВА ЗА КУАНГ-ЛИНГ (за Менг Хао-јан, поетот)

Мојот стар пријател заминува на запад кај ellowолтата кран кула,
во магливите цветови од третиот месец оди низводно до Јанг-чу.
Далечната форма на неговиот осамен плови исчезнува во сино-зелената празнина,
и с all што гледам е долгата река што тече до работ на небото.

Водата исчисти илјада стари грижи,
исфрлајќи го низ сто садови вино,
добра ноќ, потребен е најдобар разговор,
брилијантна месечина што нема да н let остави да спиеме
пијани лежиме во празни ридови,
небото и земјата нашиот јорган и перница.


Немирна ноќ на Ли По: Импровизации на тема


Фотографија на Тони Фишер

Од eо Линкер

Фиренца ми покажа она што таа го нарече најпознатата кинеска песна. Таа направила свој превод од исечок од весник на кинески јазик. Песната беше придружена со цртан цртеж на човек кој се крева од креветче, месечината во лицето и очите, месечината доаѓа низ отворен прозорец и блеска на креветчето и подот од спалната соба. Фиренца ми ја објасни песната и сакаше да и помогнам да работи на нејзиниот превод на песната на англиски, и уживавме да споделуваме часови по јазик. Некое време откако го напуштив училиштето, одржував контакт со Фиренца, но поминаа многу години. Се слушав од неа секој Божиќ дека ми испраќа долго, рачно напишано писмо со беспрекорна графика и беспрекорна англиска граматика, употреба и структура на реченици, и ме замолува да го „коригирам“ пишувањето за неа.

Го познавав кинескиот поет, Ли По, кој ја напиша оригиналната песна. Песната е различно преведена за да го опише говорникот буден ноќе, или буден, размислувајќи, далеку од дома, или можеби далеку од минатото, со што можеби ќе го преиспита минатото, или она што ние го нарекуваме сеќавање или размислување. Песната може да сугерира горчлив носталгија копнеж. Обично, во преводите, има месечина и мраз, едната е погрешна за другата во текот на ноќта, и планина и месечина, збунето будење ноќе со мисли за дома. Исто како што месечевата светлина е погрешна за мраз, подесувањето е погрешно за дома. Или можеби нема грешка. Говорникот се буди, а потоа повторно заспива и сонува за дома. Фиренца рече дека повеќето Кинези од нејзината генерација ќе ја препознаат песната. Таа ме покани кај неа. Таа сакаше да ми подари неколку книги. Книгите беа стари и патуваа. Едниот беше насловен Кинеска фраза, објавено од Воениот оддел и со датум „10 декември 1943 година“. Друго беше насловено Кинески воен речник, исто така објавено од Воениот оддел и со датум „26 мај 1944 година“. Тоа беа прирачници за воен вокабулар, доволно мали за да ги носи пеш војник во џеб. Зборот песна не беше вклучено во ниту едно.

За прв пат се сретнав со Ли По на кинеска литература на час по превод на Калифорнија Домингез Хилс. Еден од нашите текстови беше првото зимзелено издание (1967) на Гроув прес во 1965 година Антологија на кинеската литература: од раните времиња до четиринаесеттиот век, уредуван од Кирил Бреза. С still уште ја имам оваа книга, но песната на Ли По за месечината и мразот и мислите за домот не е вклучена. Вклучено е во книгата на Роберт Пејн Белото Пони: Антологија на кинеската поезија од најраните времиња до денес, новопечен превод (1947). Преводот што Пејн го вклучува од песната Ли По е единствениот за кој знам дека споменува „кауч“, а мислите на говорникот се за „земјата“, а не експлицитно за домот. Можно е да прочитате дека звучникот спие на отворено.

Фиренца ме инспирираше да започнам да пишувам серија варијации на темата на поемата на Ли По. Ги нареков „импровизации“, за да дадам појасна претстава за методот на композиција и да го предложам мојот интерес за џезот и Johnон Кејџ. Ги започнав варијациите, или импровизациите, откако ја напуштив полно работно време во училиштето каде што ја сретнав Фиренца, за како што кинескиот поет Хан Шан ја нарече „црвена прашина“ на бизнисот (види Гари Снајдер, подолу). И за време на моите години со црвена прашина, ја работев темата Ли По во повеќе од 100 варијации, додавајќи и преработувајќи многу од нив неколку пати во текот на годините. Фиренца во тоа време беше многу заинтересирана за мојата одлука да ја напуштам наставата. Повеќе, таа беше загрижена. Таа се возеше со автобус до моето место за посета.

Деловните работни места што честопати ги преземаат се поети на пат, за едноноќен или долг престој во мотели, каде што бизнисменот што патува може да научи нешто ново за ноќните мисли и сеќавање.

Јас не зборувам ниту читам кинески, но се сеќавам на неколку сознанија што ми ги даде Фиренца за карактерот на кинеското пишување. Поезијата треба да биде секојдневна појава, не нужно научен напор или нешто за училница, туку навика на умот, како едноставна мелодија што може да се потсвири себеси додека влече плевел во градината, или како случајни мисли додека заспиваме, видот што се претвора во соништа, каде меморијата се меша со сегашноста, и обичните случувања, како ќебе што се лизга од креветот, претпоставуваат значајни слики, како трчање по плажа за да избегаат од огромен бран.

Оваа поезија како навика на умот може да личи на видот на поезијата со која живееле Кинезите кога пишувањето и читањето поезија биле вообичаени. Песните беа напишани, учиме од преводот на Гери Снајдер за предговорот на Лу-Чиу Јин во песните на Хан-шан, „... на бамбус, дрво, камења и карпи ... на wallsидовите на куќите на луѓето“. Ли По не е вклучен во ниту едно од Кенет Рексрот Сто песни од Кинезите книги. Изгледа дека Рекрот го претпочита Ту Фу. Песната Ли Поу која ме научи Фиренца е вклучена во Пингвинот на Артур Купер Ли По и Ту Фу (1973). Ги имам и во библиотеката Ситон и плач Ли По и Ту Фу: Светла месечина, птица што се качува (1987), која ја вклучува поемата на Ли По Викрам Сет Тројца кинески поети (1992), која ја вклучува песната под името Ли Баи, која може поблиску да го приближи кинескиот изговор на името на Ли По (и тоа на Сет е единствениот превод што го видов да го користи зборот „замрзнаца“) и Елиот Вајнбергер Нови насоки Антологија на класичната кинеска поезија (2003), која вклучува два преводи на поемата Ли По, еден од Дејвид Хинтон и еден од Езра Паунд.

Фиренца го искористи цртежот на весникот за да ми помогне да ми ја објасни песната на Ли По, но се чинеше дека таа го прочитала цртежот на ист начин како што ја прочитала песната напишана на кинески, што се појавила во весникот веднаш до цртежот. Цртежот можеби бил еден вид прозна парафраза на кинеските знаци на песната. Колку песни знаеме чија суштина може да се прикаже на цртеж? Во секој случај, песната на Ли По е доволно јасна и концизна што повеќето преводи се разликуваат едни од други само малку и со мала контрадикција. Ова не е точно, на пример, песната Ту Фу, исто така, за ноќните мисли. Рексрот ни вели: „Моите песни ме направија славен…“ Хинтон, „... Како песните ќе донесат чест?“ и Сет, навидум контрадикторни, „Писмата не донесоа слава“. Но, кога би го имале само цртежот што ја прикажува песната Ли По, нашата интерпретација би била ограничена, различен вид читање.

Читањето на Фиренца сугерираше мешање на сликата и културниот артефакт. Сепак, искуството е ограничено со дистанца, со преведување, со еволуција на вокабуларот, со заборавеност и со конфузија создадена од метафора. Постојат две поттикнувачки метафори во песната на Ли По. Едниот ја споредува месечината со мраз, другиот ја споредува сегашната поставка со онаа што отсуствува или минатото. Односот на двете метафори беше важен за читањето на Фиренца. Есенскиот термин штотуку започна и беше јасно дека Фиренца размислува за својот дом во различни контексти. Беше јасно дека ја доживеала песната на Ли По.

Како денешните читатели можат да ја доживеат поемата Ли По во својот живот, наместо да ја проучуваат како пример за кинеска литература? Можеби ќе разговараме за идејата што ја информира песната, можеби ефективен и ефикасен начин за доживување и проучување на поезијата, како што предложи Кенет Кох во својата книга Роуз, од каде го доби тоа црвено?, напишано од неговото искуство со предавање на она што тој го нарече „одлична“ поезија на децата во училиштата во Newујорк. Откако ја добија идејата за одличната песна, учениците на Кох потоа напишаа свои верзии на песни илустрирајќи ја таа идеја. Една идеја што може да се најде во песната на Ли По, за свесноста што се јавува во сегашното време за нешто што е искусено во минатото, сигурно е вообичаена појава, што може да ја објасни популарноста и долговечноста на песната на Ли По. Друга идеја пронајдена во песната на Ли По е вообичаеното искуство на будење и првично заборавање дека заспавме не во нашиот кревет. Thatивееме во време во кое многумина од нас немаат ниту време ниту наклонетост да бидат рефлексивни, само ги нагласува оние времиња кога, заспивајќи се надвор од дома, се будиме од осветлувањето на некоја туѓа светлина, но во поспаност, би можеле лесно ја мешајте светлината со некое друго светло, или нашиот сегашен кревет со некој друг кревет.

Моите оригинални песни што беа варијации и импровизации на песната на Ли По беа рачно напишани во џеб, празна книга. Стигнав до сто рачно напишани варијации и почнав да ги пишувам. Отидов на сто и една. Сто и една изгледа претерано, но вишокот што го сакам Ли По би го одобрил. Продолжив да правам промени, главно мали, но некои големи, до денес. Но, јас се држев до редот на оригиналната мала тетратка. Варијациите не следат буквална хронологија, бидејќи меморијата не знае за редослед, барем мојата не. Мојата стратегија беше да пишувам на начин што ќе биде достапен за општиот читател, и иако варијациите се лични, повеќето од нив, ако не и сите, треба да бидат лесно достапни како оригиналната песна на Ли По. Кинеските поети беа уметници и во цртање и во пишување. Имав само уште да пишувам, се надевам дека се предложени цртежи. Го употребив зборот тема затоа што ми се допаѓа идејата дека тезата истражува и истражува темата, и повеќе ме интересира истражувањето отколку изјавата. Така, варијациите продолжуваат да ја истражуваат темата Ли По, поставена толку одамна и што ми ја даде Фиренца, многу одамна, сега, исто така.

Но, ние живееме во доцното доба на иронијата сега, и ерата се распаѓа сама по себе, и нашите тивки ноќни мисли може да почнат да претпоставуваат побизарни варијации во облиците на сеќавање на домот. Сега замислувам графички роман „Немирната ноќ на Ли По“, уште една варијација. Два лика сега го окупираат малото креветче. Едниот, подигнат на месечината, во првиот панел, вели: „Во близина на мојот кревет, месечевата светлина шири сребрена боја низ голиот под од ела. Повторно заспивам, далеку од топлите дини дома “.

Во вториот панел, двата лика сега се будни, Месечината го фрла креветот во засенчени релјефи, цртежот покажува остри, црно -бели контрасти: „Да не заспиевте толку пијани, ќе ја знаевте разликата помеѓу месечевата светлина на подот и мраз во тревата “.

Трета табла: „Се разбудив со чист ум, ветер низ вода. Ова немаше да се случи ако бев во мојот, трезен кревет. Слушајте, тоа се брановите што се креваат надолу во заливот. Не! Тоа е возот кој штрака низ треперот. Не, сепак, тоа е студениот ветер во боровинката “.

Четврта табла: „Врати се на спиење. Тоа беше твоето глупаво грчење што те разбуди. Престанете да размислувате за дома. Сега с all исчезна “.

Петта табла: „Станувам и одам на прошетка. Тоа е она што Ли По ќе го направеше “.

Шести панел: „Вие не сте Ли По, ниту го знаете првото нешто за Ли По. Вратете се во кревет пред да излезете, лизнете се на мразот и испукајте го вашиот глупав череп “.

Седми панел: „Тоа не е убаво и не е мраз! Тоа е месечина на пергамент “.

Рано е вечер, и јас се качувам на дините над плажата што ме потсетува на уште некое време одамна. Сурфањето видено од тишината на дините се витка над неколку сурфери кои с still уште се во вода во вечерните часови. Што стана со моите браќа и сестри? Куќата е празна без нив. Со промашување, сините бранови паѓаат под тишината на дините. Во дворот, изгубената месечина фрла фигури во сенки. Две фигури играат шаховска игра. Топче за пинг-понг се стега и се спојува напред и назад преку мрежа. Пластична топка се превртува високо во дрво. А што е со татко ми, кактусот и мајка ми, искривена сенка од чемпрес, сама на еден рид во Калифорнија, сонцето сега паѓа пред нив? Овие слики се појавуваат и повторно се појавуваат низ сите варијации. Пиејќи пиво во златниот воздух зад таверната, во близина на сувиот кревет, еден стар пар седи разговарајќи, во сенката на расцутена слива.

Осми панел: “Зошто, сепак, месечина? И зошто само еден? ” Зошто не двајца, како што јас будно будам, мислејќи на Ли По и Ту Фу, од Фиренца, Синот Хаус и погрешно.

За авторот:

Eо Линкер живее во Портланд, Орегон и блогира во Доаѓањето на жабите.


Избраните песни на Ли По

Не читам многу поезија бидејќи главно не ја разбирам, но повремено нешто ме фаќа. Во овој случај, цитат во цивилизацијата VI, кога ќе го примите големиот писател Ли Баи, кинески поет од 8 век:

Цвеќиња ме опкружуваат, сами со пијалокот,
Се истурам за себе, нема придружник да ми се придружи.
Ја кревам чашата и наздравувам со полна месечина,
Кој со мојата сенка ќе н make направи тројца.

Делумно ми се допадна затоа што ЦиВ VI е раскажан од Шон Бин и можев да го слушам како чита с anything, а делумно ми се допадна едноставноста, а делумно дека Ли Баи главно пишува за вино. Како резултат на тоа, купив Избраните песни на Ли По (западното име на Ли Баи). Тие се убави. Едноставно и длабоко. И веројатно многу подлабоко и посложено отколку што сум способен да ценам.

Како што се случува, ниту една од песните цитирани во Цив VI всушност не беше во оваа збирка. Ова е од мојата омилена, На кулата Hsieh T ’iao ’s во Хсаан-Чоу: Проштална вечера за Шу Јан:

Но, исечете вода со нож, и водата с flows уште тече,
испразнете вино за да ја прекинете тагата, а тагата останува тага.


ПРЕВОДИ

II. 7. Ку Фенг, број 6

III. 1. Далечната разделба

Одамна имаше две кралици [18] наречени Хуанг и Јинг. И тие застанаа на брегот на Хсијао-хсијанг, јужно од езерото Тунг-тинг. Нивната тага беше длабока како водите на езерото што се спуштаат директно илјада милји. Темни облаци го оцрнија сонцето. Шуџо [19] завиваше во маглата, а духовите свиреа на дождот. Кралиците рекоа: „Иако зборуваме за тоа, не можеме да го поправиме. Високо небо тајно се плаши да блесне на нашата лојалност. [13] Но, громот го урива и го разулавува својот гнев, дека додека Јао и Шун се тука, тие исто така треба да го крунисаат Ј. Кога принцот ги губи своите слуги, змејот се претвора во мини. Кога моќта оди кај робовите, глувците се менуваат во тигри.

„Некои велат дека Јао е окован и сокриен, и дека Шун починал во полињата.

„Но, Деветте ридови на измама стојат таму по ред, секој како секој и кој од нив ги покрива осамените коски на Двоокиот, нашиот Господар?

Така, кралските дами плачеа, стоејќи среде жолти облаци. Нивните солзи ги следеа ветровите и брановите, кои никогаш не се враќаат. И додека плачеа, погледнаа во далечината и ја видоа длабоката планина Цанг-ву.

„Планината Цанг-ву ќе падне и водите на Хсијанг ќе престанат, порано отколку што знаците на нашите солзи ќе исчезнат од овие лисја од бамбус“.

[За оваа песна и „Патот Сечуан“, критичар рече: „Можеш да ги рецитираш цел ден без да се измориш од нив“.

III. 4. Патот Сечуан

Ехеу! Колку опасно, колку високо! Easierе биде полесно да се искачиш до Рајот отколку да одиш по патот Сечуан.

Откако Цан Цунг и Ју Фу владееја со земјата, поминаа четириесет и осум илјади години и с no уште ниту една човечка нога не помина од Шу до границите на Чин. На запад преку Таи-пон Шан имаше трага за птици, по која можеше да се премине до гребенот на О-ми. Но, земјата на ридот се распадна и хероите [20] загинаа.

Потоа, тие направија скали за небо и висечки мостови. Горе, високи светилници од карпа што ја враќаат кочијата на сонцето. Подолу, вителни вртлози што ги исполнуваат брановите на струјата и ги бркаат. Дури и крилјата на [14] жолтите кранови не можат да ги пренесат, а мајмуните се уморни од таквото качување.

Како се витка патот во превојот на Зелената кал!

Со девет свиоци во сто чекори се извртува по ридовите.

Се фаќам за Орион, поминувам покрај Starвездата, гледам и дишам. Потоа тепајќи ми ги градите, седи и стенкај гласно.

Се плашам дека никогаш нема да се вратам од мојот запад скитајќи по стрмниот пат и карпите не можат да се искачат.

Понекогаш гласот на птицата се јавува меѓу древните дрвја и мдаша мажјак ја повикува својата сопруга, горе -долу низ шумата. Понекогаш славеј пее на месечината, уморен од празни ридови.

Easierе биде полесно да се искачиш на Рајот отколку да го изодиш патот Сечуван, а оние што ја слушаат приказната за него се избледуваат од страв.

Помеѓу врвовите на ридот и небото нема простор за лакти. Осушени борови дрвја висат потпрени над прозорските wallsидови.

Летечките водопади и тркалаат порои се мешаат со нивната вечера. Победувајќи ги карпите и кружејќи по карпите, тие грмеат во илјада долини.

За жал! О патник, зошто дојде на толку страшно место? Мечот Порта е висок и нерамни. Ако еден човек стоеше во Превојот, можеше да го држи против десет илјади.

Чуварот на Превојот скока како волк врз сите што не се негови роднини.

Во текот на денот се крие од загрижувачки тигри, а во текот на ноќта од долги змии, кои ги изоструваат забите и лижат крв, убивајќи ги луѓето како трева.

Велат дека везениот град е пријатно место, но јас повеќе сакав да бидам безбеден дома.

Зашто, би било полесно да се искачиш на Рајот отколку да го изодиш патот Сечуван.

Го вртам телото и гледам копнежливо кон Запад.

[Кога Ли По дојде во главниот град и му ја покажа оваа песна на Хо Чих-чаан, Чих-Чанг ги крена веѓите и [15] рече: „Господине, вие не сте човек на овој свет. Навистина мора да сте гениј на starвездата Таи-по “(xxxiv. 36).]

III. 15. Борба

III. 16. Песна за пиење

III. 26. Сонцето

IV. 19. На бреговите на -о-да

IV. 24. Чанг-кан

VII. 4. Река песна

XIII. 11. Испратено до комесарот Јаан од градот Чајао, во спомен на поранешните екскурзии

Дали се сеќавате како еднаш во Ло-јанг, Тунг Цао-Чин ни изгради винска кула јужно од мостот Тиен-Чинг?

Со жолто злато и белешки од бел жад купувавме песни и смеа, и бевме пијани од месец во месец, без размислување за кралеви и принцови, иако меѓу нас беа најмудрите и најхрабрите во Четирите мориња, и луѓе со висока промоција. [33]

(Но, со вас, пред с all, моето срце немаше никаква вкрстена намена.) [34] Одењето по планините и заобиколувањето на езерата за нив не беше ништо. Тие ги истурија своите срца и умови и ништо не задржаа.

Потоа отидов во Хуаи-нан да ги соберам ловоровите гранки, [35] и вие останавте северно од Ло, воздивнувајќи за мислите и соништата.

Не можевме да издржиме разделба. Се баравме и продолживме заедно, истражувајќи го замокот Самовила. [36]

Ги следевме триесет и шест свиоци на извиткуваните води, и по целиот поток илјада различни цветови цветаа. Поминавме низ десет илјади долини и во секоја го слушнавме гласот на ветрот меѓу боровите.

Потоа, гувернерот на Хан-тунг излезе да н meet пречека, на сребрено седло со реси од злато што стигнаа до земјата. Иницијативата на Ца-јанг [37] нmon повика, дувајќи по неговиот жад shēngНа И музиката на Сенин беше направена во кулата во Цан Хсија, [38] гласно како помешаните гласови на феникс и рок.

И гувернерот на Хан-тунг, бидејќи неговите долги ракави не мируваа кога флејтите го викаа, се крена и пијан танцуваше. Потоа го донесе својот везен капут и ме покри со него, а јас спиев со главата во неговиот скут.

На празникот нашите духови се искачија на Девет небеса, но пред вечерта бевме расфрлани како starsвезди или дожд, летајќи подалеку по ридови и реки до границата на Чу. Се вратив на мојата планина да го барам моето старо гнездо, а вие, исто така, отидовте дома, преминувајќи го мостот Веи.

Тогаш, татко ти, кој беше храбар како леопард или тигар, стана гувернер на Пинг-чу [39] и ги собори бунтовничките групи. И во петтиот месец ме испрати по мене. Ги преминав планините Таи-Ханг и иако беше тешко да се оди на овците во цревата Хилс, не обрнував внимание на скршените тркала.

Кога конечно, далеку во зима, стигнав во Северната престолнина, [40] се трогнав да видам колку се грижиш за мојот прием и колку малку се грижиш за трошоците и чаши за медамер и убава храна на чинија од сина жад. Ме направивте пијан и задоволен. Не мислев да се вратам.

Понекогаш излегувавме кон западниот агол на градот, каде што водите како зелена жад течат околу храмот на Шу Ји. [41] Го пуштивме нашиот брод и спортувавме на потокот, додека звучеа флејти и тапани. Малите бранови беа како лушпи од змеј, а лисјата на ореви беа бледо зелени. Кога беше наше расположение, зедовме девојки со себе [22] и се предадовме на моментите што поминаа, заборавајќи дека наскоро ќе заврши, како врби-цветови или снег. Изобливените лица, поцрвенети со пијалок, изгледаа добро на зајдисонце. Чистата вода длабока сто метри ги отслика лицата на пејачките и девојките-нежни и грациозни во светлината на младата месечина. И девојките пееја повторно и повторно за да ги натераат газените фустани да танцуваат. Чистиот ветер ги разнесе песните на празното небо: звукот се виткаше во воздухот како облаци што се движат во лет.

Задоволствата од тие времиња никогаш повеќе нема да се исполнат. Отидов на Запад да понудам Балада за високи врби [42], но не добив унапредување на Северната порта и, белоглав, се вратив на Источните ридови.

Еднаш се сретнавме на јужниот крај на мостот Веи, но повторно се расфрлавме на север од терасата Цо.

И ако ме прашате колку ми е жал за оваа разделба, ќе ви кажам дека потекнуваат од мене дебели како цвеќињата што паѓаат на крајот на пролетта.

Но, не можам да ви кажам с I што чувствувам дека не би можел, дури и ако продолжам да зборувам засекогаш. Така, го повикувам момчето и го терам да клекне овде и да го поврзе ова, и да ти го испратам, како спомен, од илјада милји подалеку.

XV. 2. Сон за планината Тиен-му

(Дел од песна во неправилен метар.)

Во текот на ноќта летав, високо над езерото Огледало. Езерото-месечина ја фрли мојата сенка врз брановите и отпатува со мене до потокот на Шан. Сместувалиштето на Господ Хсие [43] с still уште беше таму. Сините води го брануваа плачот на мајмуните беше пискав. Ги облеков нозете со чевлите на Господ Хсие и „се искачив во рајот по скали од темни облаци“. [44] На половина пат нагоре, го видов несогледаното [23] сонце што се крие зад морето и го слушнав петелот на небото како плаче на небото. За илјада искршени патеки се извртев и се претворив од карпа во карпа. Очите ми се затемни. Се држев за карпите и с was беше темно.

Татнежот на мечки и пеењето на змејови одекнуваа меѓу камењата и потоците. Темнината на длабоките шуми ме натера да се плашам. Треперев од приказните карпи.

Облаците висеа темно, како да врнеа, воздухот беше затемнет со прскањето на водостојот.

Блесна молња: гром татнеше. Врвовите и гребените се превртеа и се скршија. Одеднаш wallsидовите на вдлабнатината каде што стоев се разнесоа со удар, и погледнав надолу по дното на сината, каде сонцето и месечината блескаа на терасата од сребро и злато.

Се спуштија мноштво суштества и духови на облак, чии палта беа направени од виножито, а коњите на кои се возеа беа ветровите.

XV. 16. Разделба со пријателите на продавница за вино во Нанкинг

XV. 28. Во Чианг-Хсија, разделба од Сунг Чих-ти

XX. 1. Белата река во Нан-јанг

XX. 1. Јасна студена пролет

XX. 8. Спуштање надолу по планината Чунг-нан и ноќевање пиејќи со пустиникот Тус-си

XXIII. 3. Пиење сам на месечева светлина

XXIII. 9. На планините на летен ден

XXIII. 10. Пиење заедно на планините [51]

XXIII. 10. Будење од пијанство на пролетен ден

XXIII. 13. Самопуштање

XXV. 1. До Тан Чиу

XXX. 8. Расчистување во Зора

[Многу од горенаведените песни се преведени порано, во некои случаи од три или четири различни раце. Но III. 4, III. 26, XV. 2, и XXIII. 9, колку што знам, се преведени за прв пат.]


Blogis librorum. Блог за книги. Ретки книги.

За разлика од другите литературни форми со кои можеме да датираме со прецизни текстови и временски периоди, предизвик е да се посочи најраното дело на поезијата. Во една или друга форма, поезијата постои илјадници години. Сепак, може да мислиме на епската песна како прва инспекција на поезијата, која се појавила уште во 20 век пр.н.е. Скокајќи стотици години напред, тогаш би можеле да се свртиме кон формата на сонет и неговата рана појава во 13 век. Пред да преминете во помодерни поетски форми, важно е да се земат предвид поезијата за реставрација од 17 век и сатиричните стихови на Johnон Драјден и Александар Поуп.

Кога повеќето од нас размислуваат за почетоците на поезијата, ние се привлекуваме кон работата на значајни романтични поети или кон американските поети кои одговорија на делото на тие британски писатели, повторна употреба на старите форми и создавање нови. Сепак, до 20 и 21 век, модернизмот и брановите на промени предизвикани од светската војна, исто така, влијаеја на поезијата, што резултираше со дела на поети со различни гласови кои уживаа во глобалната циркулација.

Каде започнува поезијата? Откривање на епската песна

Кој го напиша првото поетско дело, и дали е тоа нешто што колекционерот може да го побара во антикваристичка книжарница? На Еп за Гилгамеш често се наведува како едно од најраните дела на епската поезија, кое датира од 18 век пр.н.е. Се состои од сумерски песни, тоа е текст што е откриен преку многу различни верзии на вавилонски таблети за време на археолошките истражувања. Други примери на рани епски песни може да вклучуваат Махабарата и Рамајана, од кои вториот стана важен наратив во хиндуистичката и будистичката митологија низ регионите на Азија.

Листата на најзначајните дела од епската поезија - барем во западниот свет - треба да ги содржи Илијада и Зарем не би било злосторство да се разговара за историјата на поезијата без да се спомене создавањето на формата на сонет? Иако многумина од нас едноставно научија да прават разлика помеѓу сонетите на Петраркан и Шекспир во часови по англиски јазик во средно или колеџ, важно е да се знае дека овие дела се основни за историјата на стиховите. Традиционално, сонетите се напишани на јамбски петометар и римската шема варира во зависност од тоа дали гледате италијанска или англиска песна.

Петрарка, за која е именуван сонетот Петраркан, е можеби еден од најпознатите рани писатели на сонетот. По неговата работа во 14 век, други поети создадоа варијации на сонетот, но тој стана најпознат како англиска поетска форма преку делото на Вилијам Шекспир во 16 век. Каде водеше поетската форма по сонетот? Елизабетанската поезија од 1500 -тите наскоро се префрли во поезија за обнова и значајно свртување од сонетот.

Collecting early examples of poetry might seem like a difficult challenge, but it turns out that locating different editions and translations of these works can make for an exciting challenge. In addition, the more we read poetry from the 18th century and earlier, the more likely we are to recognize those forms, themes, and images in modern and contemporary works.

Don’t you want to know more about how the epic poetry of Homer ultimately resulted in the new forms created by contemporary writers like T.S. Eliot, Derek Walcott, and Seamus Heaney? Experimentation with the poetic form didn’t begin with 20th-century modernism, but rather in distinct variations on traditional forms that popped up hundreds of years prior.

Restoration Poetry and Satire

Following the reign of Queen Elizabeth I, the English Restoration period (from 1660-1689) saw the rise of literary elites, such as Alexander Pope, most famous for his work The Rape of the Lock (1712), carried on Dryden’s tradition of using poetry for comedic ends.

The Romantics and 19th-Century Poetry

Since we’re keeping this history brief, it’s difficult to provide any kind of full accounting of poetry in the 19th century. However, some important poets to consider include key Romantic poets such as William Blake, Samuel Taylor Coleridge, William Wordsworth, and John Keats. And naturally, if you’re familiar with American poetry in this period, you’ve come across some of the fireside poets like Henry Wadsworth Longfellow, Oliver Wendell Holmes, and William Cullen Bryant.

In other circles, Walt Whitman revolutionized the 19th-century American spirit with his Leaves of Grass, while most of Emily Dickinson’s use of language fragments, hyphens, and em-dashes, written in the mid-to-late 1800s, were published only posthumously.

Во 20 век

Toward the turn of the 20th century as Whitman continued to revise his 1855 edition of Leaves of Grass, he wrote, “Of Modern Man I Sing,” ushering in a new period—and a variety of forms—for poetry. The newfangled, modernist language of Gertrude Stein gloriously overwhelmed American and expatriate readers who bought Tender Buttons in 1914. Those same readers were to be startled again a short time later by T.S. Eliot’s use of ancient languages and invocation of previous poetical texts in his famous poem, Отпадното земјиште (1927).

Yet modernist poetry wasn’t limited to Americans living abroad. The seminal work of Claude McKay, an African American poet born in Jamaica who immigrated to the U.S. in 1912, carried the Caribbean region into his distinctly American poetic voice. Writing of war, racism, and memories of Jamaica, McKay authored notable poems such as “If We Must Die,” “The Lynching,” and “The Tropics in New York.”

The 20th century also witnessed a number of poets winning the Nobel Prize, from the United States to India. Rabindranath Tagore, who resisted colonial language intrusion and wrote solely in Bengali, won this esteemed award in 1913, followed by Irish poets like William Butler Yeats in 1923 and Seamus Heaney in 1995. If you’re collecting the work of some of these Nobel Laureates, you might look, for example, for Heaney’s Human Chain (2010), Electric Light (2001), or The Haw Lantern (1987). Other significant poets who won the Nobel Prize include Derek Walcott. Walcott’s Tiepolo’s Hand (2000) or The Star-Apple Kingdom (1979) would be interesting additions to any poetry collection.

Whether you're interested in first editions of modern and contemporary poetry signed by the authors, or earlier works in interesting new editions and translations, collecting poetry can provide you with many different text forms from various regions across the world. And reading poetry can help to expand your historical and political knowledge, too. Who knows — after reading the poetry of Kipling, Soyinka, and Walcott, you may just find yourself with a newfound appreciation for postcolonial literature and aesthetic forms of resistance.


Recent Interactions*

This poem was read 17 times,

This poem was added to the favorite list by 0 members,

This poem was voted by 0 членови.

(* Interactions only in the last 7 days)

New Poems

    by Nok Zingapan (16 poems) by Khayelihle Bongiswa Gamedze (78 poems) by William Swafford (7 poems) by William Swafford (7 poems) by Ankit Tox (1 poems) by Gideon Motanya (5 poems) by Ezra Onyancha (78 poems) by Ezra Onyancha (78 poems) by Ally Fred (99 poems) by William Swafford (7 poems)

New directions

James Wright’s style changed dramatically in the early 1960s. He abandoned his stiffly formal verse for the stripped-down, meditative lyricism of The Branch Will Not Break (1963) and Shall We Gather at the River (1968), which were more dependent on the emotional tenor of image than on metre, poetic diction, or rhyme. In books such as Figures of the Human (1964) and Rescue the Dead (1968), David Ignatow wrote brief but razor-sharp poems that made their effect through swiftness, deceptive simplicity, paradox, and personal immediacy. Another poet whose work ran the gamut from prosaic simplicity to Emersonian transcendence was A.R. Ammons. His short poems in Briefings (1971) were close to autobiographical jottings, small glimpses, and observations, but, like his longer poems, they turned the natural world into a source of vision. Like Ignatow, he made it a virtue to seem unliterary and found illumination in the pedestrian and the ordinary.

Both daily life and an exposure to French Surrealism helped inspire a group of New York poets, among them Frank O’Hara, Kenneth Koch, James Schuyler, and John Ashbery. Whether O’Hara was jotting down a sequence of ordinary moments or paying tribute to film stars, his poems had a breathless immediacy that was distinctive and unique. Koch’s comic voice swung effortlessly from the trivial to the fantastic. Strongly influenced by Wallace Stevens, Ashbery’s ruminative poems can seem random, discursive, and enigmatic. Avoiding poetic colour, they do their work by suggestion and association, exploring the interface between experience and perception.

Other impressive poets of the postwar years included Elizabeth Bishop, whose precise, loving attention to objects was reminiscent of her early mentor, Marianne Moore. Though she avoided the confessional mode of her friend Lowell, her sense of place, her heartbreaking decorum, and her keen powers of observation gave her work a strong personal cast. Во The Changing Light at Sandover (1982), James Merrill, previously a polished lyric poet, made his mandarin style the vehicle of a lighthearted personal epic, in which he, with the help of a Ouija board, called up the shades of all his dead friends, including the poet Auden. In a prolific career highlighted by such poems as Reflections on Espionage (1976), “Blue Wine” (1979), and Powers of Thirteen (1983), John Hollander, like Merrill, displayed enormous technical virtuosity. Richard Howard imagined witty monologues and dialogues for famous people of the past in poems collected in Untitled Subjects (1969) and Two-Part Inventions (1974).


Погледнете го видеото: КАКО СЕ ПИШУВА ЕСЕЈ? КОИ СЕ ПРАВИЛАТА ПРИ ПИШУВАЊЕ ЕСЕЈ?